Algemeen
Zangeres krijgt erg felle kritiek omdat ze zegt dat ze ‘geen muziek maakt voor witte mensen’
In het hedendaagse culturele landschap, waar muziek niet alleen als kunstvorm, maar ook als een krachtig communicatiemiddel fungeert, speelt de discussie over ras, authenticiteit en de invloed van populariteit op artistieke expressie een cruciale rol.
In dit spectrum staat Melissa Viviane Jefferson, beter bekend als Lizzo, als een fascinerende figuur wiens carrière een diepgaande casestudy biedt over deze thema’s.
Recentelijk heeft Lizzo met Vanity Fair gedeeld hoe zij omgaat met kritiek, en haar diepgaande perspectieven bieden een unieke kijk op haar muzikale ethos en de bredere culturele dynamieken die zij belichaamt.
Lizzo, wiens werk een breed spectrum van muzikale genres omvat,
is niet onbekend met kritiek.
Van commentaar op haar lichaamsbeeld tot haar stijlkeuzes, zij heeft het allemaal gehoord. Echter, de kritiek die volgens haar het meest misplaatst is, betreft de perceptie dat haar muziek specifiek gericht zou zijn op een wit publiek.
Lizzo weerlegt deze suggestie krachtig, benadrukkend dat haar muzikale creaties voortkomen uit haar persoonlijke en culturele ervaringen als zwarte vrouw.
Deze creaties, zo stelt zij, zijn bedoeld als een vorm van
persoonlijke genezing, met thema’s die sterk resoneren binnen de
zwarte gemeenschap, zoals zelfliefde en empowerment in het licht
van systematische marginalisatie en discriminatie.
De discussie die Lizzo aansnijdt, belicht een complex vraagstuk over culturele authenticiteit tegen de achtergrond van raciale dynamiek en populariteit.
Het fenomeen waarbij zwarte artiesten, na het bereiken van mainstream succes, voornamelijk witte publieken aantrekken, is niet nieuw.
Historische en hedendaagse voorbeelden, van Rosetta Tharpe tot Beyoncé, illustreren dit patroon.
Lizzo’s reflecties dagen ons uit om na te denken over de relatie tussen artistieke intentie en publieke perceptie, en de manieren waarop culturele en raciale identiteiten zich manifesteren binnen het domein van populaire muziek.
Een specifiek voorval dat Lizzo’s betrokkenheid bij deze thema’s illustreert, betreft de controverse rond het gebruik van het woord “sp*z” in haar nummer “GRRRLS”.
Nadat zij zich bewust werd van de schadelijke aard van dit woord, nam zij de beslissing om de tekst te wijzigen.
Deze actie weerspiegelt een dieper bewustzijn en
verantwoordelijkheid ten aanzien van haar platform en de impact van
haar woorden.
Lizzo’s bereidheid om te luisteren, te leren, en actie te ondernemen in het licht van kritiek, toont haar toewijding aan een inclusieve en bewuste artistieke expressie.
Door haar muziek en publieke optredens, biedt Lizzo inzicht in de complexiteit van culturele identiteit, artistieke authenticiteit, en sociale verantwoordelijkheid.
Haar acties, zoals de donatie aan Planned Parenthood en het National Network of Abortion Funds, benadrukken hoe ze haar invloed benut om belangrijke maatschappelijke kwesties aan te kaarten.
Lizzo’s verhaal is een getuigenis van de voortdurende strijd en kracht van zwarte vrouwen in Amerika, en de rol van kunstenaars in het bevorderen van sociale verandering.
Lizzo’s muzikale en publieke reis biedt een rijke lens om de
interactie tussen ras, cultuur, en populariteit in de
muziekindustrie te onderzoeken.
Haar persoonlijke verhaal en artistieke expressie nodigen uit tot een breder gesprek over inclusiviteit, zelfliefde, en de transformatieve kracht van muziek.
Lizzo’s artistieke reis is een baken van hoop en een krachtige herinnering aan de impact van authentieke zelfexpressie en het belang van culturele dialoog in onze voortdurend evoluerende wereld.
Bekende Nederlanders roepen op tot stoppen van De Hanslers: “Dit moet SBS 6 niet willen uitzenden”
De discussie rondom de realityserie De Hanslers is de afgelopen dagen flink opgelaaid. Waar kijkers al eerder lieten weten moeite te hebben met de sfeer in de serie, mengen nu ook meerdere bekende Nederlanders zich in het debat. Steeds meer mensen vinden dat de reeks beter van televisie kan verdwijnen, omdat het programma volgens hen een verkeerd signaal afgeeft en meer kwaad dan goed doet.
Hoewel de serie draait om het hele gezin Hansler, blijkt vooral één persoon onderwerp van gesprek: moeder Monique. Kijkers én BN’ers reageren massaal op de manier waarop zij zich opstelt tegenover haar gezinsleden, met name richting haar voormalige schoondochter Denise. En waar eerst vooral social media volstroomden met kritiek, gaan nu ook mensen uit de entertainmentwereld zich steeds nadrukkelijker uitspreken.
Steeds meer kritiek vanuit de mediawereld
Verslaggever Jordi Versteegden, die regelmatig aanschuift aan de desk van het programma Shownieuws, liet meerdere keren doorschemeren dat hij moeite heeft met het platform dat aan Monique Hansler wordt gegeven. Opvallend, omdat het programma onderdeel is van mediabedrijf Talpa, dezelfde groep achter de realityserie.
Volgens Versteegden zou een zender als SBS 6 zichzelf de vraag moeten stellen of dit écht het soort televisie is dat men wil maken. De toon is volgens hem te hard, de beelden te confronterend en de impact op betrokkenen groot.
Het is niet uitsluitend een kwestie van smaak, benadrukt hij. Volgens hem gaat het om de verantwoordelijkheid die een groot tv-bedrijf heeft richting kijkers én richting de personen die worden gevolgd.
BN’ers sluiten zich aan: “Dit moet je niet willen”
Nu mengen ook leden van het prominentenpanel van het tijdschrift Story zich in de discussie. Zij zijn unaniem kritisch. Hun belangrijkste punt: volgens hen maakt Talpa een mistake door Monique Hansler zo’n groot podium te geven.
Kunstenares Ans Markus reageert geschrokken op de manier waarop Monique zich in de serie presenteert. “Nee, dit moet je niet willen. Monique kwetst mensen, en dat hoort niet thuis op televisie. Zeker niet in deze tijd waarin respect en zorg voor elkaar zo centraal staan.”
Markus benadrukt dat televisie invloed heeft op hoe mensen met elkaar omgaan. Wanneer conflicten worden uitvergroot, kan dat volgens haar een verkeerd voorbeeld geven aan jonge kijkers.
Ook Bobbi Eden vindt dat SBS moet ingrijpen
Voormalig actrice en ondernemer Bobbi Eden schaart zich eveneens achter de oproep om de reeks te stoppen. Zij is vooral kritisch op de manier waarop negatieve interacties tussen familieleden worden uitvergroot.
Volgens haar is er in de samenleving al veel aandacht voor het tegengaan van pestgedrag. “We proberen pestgedrag juist overal te voorkomen,” zegt ze. “En dan maken we er nu een televisiesensatie van? Dat voelt dubbel, alsof kijkcijfers belangrijker zijn dan welzijn.”
Eden richt zich bovendien op zoon Mike, die volgens haar te weinig ingrijpt wanneer zijn moeder harde opmerkingen maakt. “Als vent moet je toch ergens een grens trekken? Hij had Denise moeten steunen.”
De kritiek richt zich niet op de familie als geheel
Opvallend genoeg gaat de kritiek nauwelijks over vader Peter of zoon Mike als personen; zij komen in de serie slechts sporadisch aan het woord. Het is vooral de dominante rol van Monique die veel kijkers en BN’ers zorgen baart.
Volgens sommigen is haar rol zo prominent dat de serie ongemerkt verschuift van luchtig familievermaak naar een programma waarin spanning overheerst. De vrolijke elementen waar realityshows vaak op drijven, zijn hierdoor naar de achtergrond verdwenen.
Kijkers benoemen dat vooral Denise, de ex-partner van Mike, regelmatig onderwerp lijkt te worden van kritiek of ongemakkelijke situaties. Dit zou bijdragen aan het beeld van een serie waarin eerder verdeeldheid dan warmte centraal staat.
Wat mag je verwachten van een realityserie?
Realitytelevisie draait traditioneel om herkenning, humor en authentieke interacties. Maar volgens critici verschuift De Hanslers gevaarlijk richting iets wat minder onschuldig is: het uitlichten van onderlinge conflicten om het publiek te trekken.
Steeds meer mensen uit de televisiewereld vinden dat dit soort formats zorgvuldig gewogen moeten worden. Waar ligt de grens tussen entertainment en het exploiteren van persoonlijke worstelingen? En hoe zorg je ervoor dat deelnemers zich gesteund voelen, in plaats van ter bescherming van kijkcijfers te worden blootgesteld aan situaties die hen kunnen schaden?
Deze vragen spelen niet alleen bij commerciële zenders, maar in de hele sector.
Saskia & Serge pleiten zelfs voor een verbod op schadelijke tv-formats
Ook het zangduo Saskia & Serge mengt zich in de discussie. Zij vinden dat televisieprogramma’s waarin mensen elkaar openlijk tegenwerken of negatief behandelen, helemaal niet meer van deze tijd zijn.
“Wij vinden dat alle programma’s waarin mensen elkaar bedriegen, verraden of wegstemmen, verboden zouden moeten worden. Het is een slecht voorbeeld voor jongeren,” stellen ze.
Toch plaatsen ze een nuance. Volgens het duo kan het óók waardevol zijn dat kijkers zien hoe kwetsend gedrag iemand raakt. De pijn van sommige momenten in de serie zou volgens hen ook kunnen leiden tot gesprekken over het voorkomen van groepsdruk en sociale uitsluiting.
Waarom de serie zoveel reacties oproept
De Hanslers begon als een luchtige familieréalité over een gezin met duidelijke karakters. Maar gaandeweg veranderde het gevoel bij veel kijkers. In plaats van een vrolijke reeks vol herkenbare momenten ontstond een programma waarin spanning overheerst.
De combinatie van openlijke familieconflicten, stevige uitspraken en harde onderlinge verhoudingen zorgt voor verdeeldheid. Sommige kijkers vinden het “echte televisie” — rauw en ongefilterd — maar veel anderen ervaren het als te heftig voor een gezellig avondprogramma.
De kritiek lijkt zich te concentreren op drie punten:
-
De toon van het programma – te scherp, te beladen.
-
De invloed op betrokken deelnemers – vooral op Denise.
-
De verantwoordelijkheid van de zender – waar ligt de grens bij het uitzenden van persoonlijke drama’s?
Hoe kijkt SBS 6 hiernaar?
Officiële reacties blijven vooralsnog beperkt, maar achter de schermen ontstaat naar verluidt twijfel. Eerder al werd bekend dat er minder beeldmateriaal naar talkshows werd gestuurd, om de commotie te dempen. Dat zou erop kunnen wijzen dat de zender een adempauze zoekt voordat er verdere beslissingen worden genomen.
Voor nu lijkt SBS te willen afwachten hoe de discussie zich ontwikkelt. Toch is duidelijk dat de druk vanuit kijkers én bekende Nederlanders groeit.
Is er toekomst voor De Hanslers?
Of de serie nog lang zal blijven bestaan, is de vraag. De publieke reacties zijn intens en negatief, en zelden klonk er zoveel kritiek vanuit de entertainmentwereld zelf. Wanneer meerdere gevestigde namen oproepen tot beëindiging, kan dat een kantelpunt vormen.
Wat wél zeker is: het debat over dit soort realityformats stopt niet snel. Steeds vaker klinkt de roep om programma’s te maken die bijdragen aan verbinding, positiviteit en herkenbare emoties, in plaats van conflicten en pijnpunten uit te vergroten.
Conclusie: een realityserie onder druk
Waar De Hanslers begon als een nieuw televisie-experiment, is het nu een programma dat Nederland verdeelt. Met stevige uitspraken van BN’ers en kritische geluiden vanuit het publiek staat de serie onder zware druk. De komende weken zal blijken of de zender vasthoudt aan het format, of inziet dat de grens is bereikt.