-

Algemeen

Dit tieneridool brak harten in de jaren 70, maar zijn einde is hartverscheurend

Avatar foto

Gepubliceerd

op

Brian Connolly: de stralende stem en het hart van The Sweet

In de jaren zeventig groeide Brian Connolly uit tot een icoon van de glamrock. Als zanger van The Sweet stond hij bekend om zijn krachtige stem, flamboyante uitstraling en aanstekelijke energie op het podium. Met hits als The Ballroom Blitz en Fox on the Run gaf hij vorm aan een tijdperk waarin muziek, stijl en show samenkwamen. Zijn invloed reikte verder dan de hitlijsten en maakte hem tot een blijvende inspiratie voor generaties muzikanten.


De kracht van The Sweet

The Sweet werd in korte tijd een van de meest herkenbare bands van hun tijd. Hun unieke combinatie van harde gitaren, pakkende melodieën en visueel spektakel sloeg in als een bom. Waar andere bands zich beperkten tot muziek, maakte The Sweet van ieder optreden een belevenis.

Hun repertoire leverde talloze successen op: 39 internationale hits en 13 singles die de Britse top 20 bereikten. Vooral hun vermogen om glamrock te combineren met toegankelijke popsongs, zorgde voor een breed publiek. Van tieners tot volwassen luisteraars – iedereen vond iets in de muziek van The Sweet.

Niet alleen in Europa, maar ook in de Verenigde Staten wisten ze een stevige basis te leggen. Dit was bijzonder, omdat Britse bands daar vaak moeite hadden om door te breken. The Sweet bewees dat glamrock geen grenzen kende.


Bijzondere start in Schotland

Brian werd in 1945 geboren in Hamilton, Schotland, onder de naam Brian McManus. Zijn jeugd verliep niet standaard: hij groeide op in een liefdevol pleeggezin dat hem warmte en stabiliteit bood. Zijn biologische achtergrond bleef lange tijd onduidelijk, maar later ontdekte hij een onverwachte familieband: hij bleek verwant te zijn aan acteur Mark McManus, bekend uit de televisieserie Taggart.

Muziek speelde al vroeg een rol in zijn leven. Brian nam deel aan lokale optredens en viel op door zijn krachtige stem. Zijn omgeving zag hem al snel als een groot talent. Voor hemzelf was zingen meer dan een hobby: het gaf hem zelfvertrouwen en een uitlaatklep.


De weg naar roem

Halverwege de jaren zestig begon Brian zijn carrière in lokale bandjes. Hij bouwde een reputatie op en kreeg in 1968 de kans van zijn leven: hij werd de frontman van The Sweet.

Met zijn charismatische uitstraling en herkenbare stem gaf hij de band een identiteit. Binnen enkele jaren groeiden ze uit tot supersterren. Nummers als Block Buster! en The Ballroom Blitz domineerden de hitlijsten en hun albums verkochten miljoenen exemplaren.

Connolly werd het gezicht van de groep. Zijn blonde haar, glamoureuze outfits en zelfverzekerde houding maakten hem tot hét boegbeeld van een generatie. The Sweet stond niet alleen voor muziek, maar ook voor een levensstijl vol energie en expressie.


Luxe en overvloed

De jaren zeventig betekenden voor Brian en zijn bandgenoten een periode van ongekend succes. Ze traden op in uitverkochte zalen, toerden wereldwijd en genoten van de luxe die bij beroemdheid kwam kijken.

De optredens van The Sweet werden geroemd om hun spektakel: glitter, lichtshows en een aanstekelijke energie die het publiek meesleepte. Muziekbladen noemden hen een vaste waarde binnen de glamrock en een voorbeeld voor andere artiesten.

Hun populariteit leverde ook financiële zekerheid op. Volgens gitarist Andy Scott stroomden de inkomsten rijkelijk binnen, waardoor de bandleden konden investeren in creatieve projecten en persoonlijke dromen.


Nieuwe uitdagingen

Eind jaren zeventig koos Brian voor een andere richting. Hij besloot een solocarrière te starten en meer eigen creatieve ideeën te volgen. Hoewel zijn solowerk niet het succes van The Sweet evenaarde, bleef hij trouw aan zijn passie voor muziek.

Zijn optredens werden gedragen door een trouwe fanbase die hem bleef volgen, ongeacht de grootte van de podia. Voor Brian stond de liefde voor zingen altijd centraal. Zijn doorzettingsvermogen maakte duidelijk dat hij muziek zag als levenslange roeping, niet als tijdelijke trend.


Financiële verantwoordelijkheden

In de jaren tachtig kreeg Brian te maken met zakelijke en financiële verplichtingen die voortkwamen uit zijn roem. Deze periode vroeg om veerkracht en aanpassingsvermogen.

Hij bleef optreden, vaak voor volle zalen, en bewees dat zijn bekendheid nog altijd groot was. Zijn muziek bleef herkenbaar en geliefd. Ondanks veranderingen in de muziekindustrie hield hij zijn creatieve vuur brandend en werkte hij aan projecten die hem voldoening gaven.


Gezondheid en optreden

Brian kreeg in de jaren tachtig last van fysieke beperkingen, maar zijn passie voor optreden bleef onverminderd groot. In 1984 richtte hij The New Sweet op en keerde terug naar het podium.

Zijn shows in Europa en Australië werden enthousiast ontvangen. Hoewel de intensiteit van toeren zwaar kon zijn, zag hij optreden als hoogtepunt van zijn bestaan. Fans prezen hem om zijn doorzettingsvermogen en energie, zelfs in moeilijke omstandigheden.


Strijd om de naam

In de loop der jaren ontstond er discussie over het gebruik van de naam The Sweet. Terwijl Brian optrad onder de naam Brian Connolly’s Sweet, ging Andy Scott verder met zijn eigen formatie.

Voor fans betekende dit dat er meerdere versies van de band actief waren, elk met een eigen stijl en interpretatie. Toch bleef de muziek centraal staan. Brian wist elk optreden een persoonlijke en oprechte lading te geven, waardoor zijn concerten bijzonder werden, ongeacht de schaal.


Laatste jaren

Halverwege de jaren negentig bleef Brian actief in de muziek. In 1995 bracht hij het album Let’s Go uit, wat hem opnieuw in de belangstelling bracht. Een jaar later gaf hij zijn laatste grote optreden in Bristol, samen met andere rockacts.

In deze periode vond hij steun bij zijn partner Jean en hun zoon. Zijn gezin gaf hem stabiliteit en een nieuw perspectief, naast zijn werk in de muziek. Zijn laatste interviews waren openhartig en vol dankbaarheid. Hij benadrukte hoe belangrijk muziek voor hem was en hoeveel hij waardeerde wat hij had bereikt.


Een blijvende herinnering

In 1997 nam de muziekwereld afscheid van Brian Connolly, die op 51-jarige leeftijd overleed. Zijn nalatenschap leeft voort in de muziek van The Sweet en in de herinneringen van fans wereldwijd.

Zijn werk wordt nog altijd beluisterd, en nummers als The Ballroom Blitz zijn klassiekers geworden die nieuwe generaties ontdekken. Voor velen symboliseert Brian de energie en glamour van de jaren zeventig.

Na zijn overlijden werd geld ingezameld voor een gedenkplaat bij het Breakspear Crematorium, een plek waar fans hem kunnen eren. Het toont de diepe waardering voor zijn bijdrage aan de muziekgeschiedenis.


Conclusie: een icoon van de glamrock

Brian Connolly was meer dan een zanger: hij was een symbool van een tijdperk. Zijn stem, uitstraling en doorzettingsvermogen maakten hem tot een geliefd artiest. Ondanks persoonlijke uitdagingen bleef hij trouw aan zijn passie en inspireerde hij talloze muzikanten.

Zijn verhaal is dat van iemand die de kracht van muziek gebruikte om zichzelf én anderen te verheffen. The Sweet mag dan deel uitmaken van het verleden, maar de echo van hun muziek – en vooral van Brians stem – klinkt nog altijd door.


Key-points

  • Brian Connolly werd het gezicht van glamrock in de jaren zeventig.

  • Met The Sweet scoorde hij talloze internationale hits.

  • Hij groeide op in Schotland en bleek verwant aan acteur Mark McManus.

  • In de jaren zeventig genoot hij van luxe en overvloed, maar bleef trouw aan muziek.

  • In de jaren tachtig en negentig trad hij op met The New Sweet en als soloartiest.

  • Zijn doorzettingsvermogen maakte hem geliefd, ook bij gezondheidsuitdagingen.

  • Tot zijn laatste jaren bleef hij actief en betrokken bij zijn vak.

  • Zijn nalatenschap blijft levend in de glamrockgeschiedenis.

Algemeen

Roxeanne Hazes straalt na bijzonder babynieuws

Avatar foto

Gepubliceerd

op

Het geluk straalt momenteel van Roxeanne Hazes af. De zangeres, die de afgelopen jaren haar eigen weg heeft gevonden in zowel haar carrière als haar privéleven, heeft bijzonder babynieuws te vieren. Niet omdat ze zelf opnieuw moeder wordt, maar omdat haar beste vriendin een dochtertje heeft gekregen. En alsof dat nog niet speciaal genoeg is, draagt het meisje een naam met een diepe emotionele lading: ze is vernoemd naar Roxeanne zelf.

Een moment dat alles zegt

Op Instagram deelde Roxeanne het nieuws op haar eigen, warme manier. Geen grootse aankondiging, geen lange uitleg, maar een intieme story die boekdelen spreekt. Een foto van een klein babyhandje, vergezeld door een paar liefdevolle woorden. “M’n lieve zussenvriendin is bevallen van een dochtertje en ze is naar mij vernoemd,” schreef ze erbij. De emotie spat er vanaf. Dit is zo’n moment dat niet draait om likes of aandacht, maar om pure verbondenheid.

Voor veel mensen is het geven van een naam een van de meest persoonlijke keuzes die je kunt maken. Dat een vriendin besluit haar dochter te vernoemen naar Roxeanne, laat zien hoe belangrijk zij voor haar is. Het is een eer die je niet kunt plannen of afdwingen, maar die ontstaat uit jaren van vertrouwen, gedeelde ervaringen en onvoorwaardelijke steun.

Opgroeien in de schijnwerpers

Roxeanne Hazes is natuurlijk geen onbekende naam. Als dochter van volkszanger André Hazes groeide ze op in een omgeving waarin muziek, emoties en publieke aandacht altijd aanwezig waren. André Hazes kreeg vier kinderen: Nathalie, Melvin, Roxeanne en André junior. Roxeanne en André junior zijn de kinderen die hij samen kreeg met Rachel Hazes.

Haar jeugd speelde zich deels af onder het vergrootglas van de media, zeker na het wegvallen van haar vader. Familieperikelen, meningsverschillen en juridische kwesties haalden regelmatig de krantenkoppen. Toch wist Roxeanne zich los te maken van het etiket “dochter van” en haar eigen identiteit te vormen, zowel als artiest als als mens.

Een eigen pad, een eigen stem

Muzikaal koos Roxeanne bewust voor een andere richting dan het levenslied waarmee haar vader groot werd. Haar nummers zijn persoonlijk, eerlijk en vaak rauw. Ze zingt over liefde, verlies, groei en kwetsbaarheid. Dat juist die openheid haar publiek aanspreekt, blijkt uit haar trouwe fanbase en de waardering die ze krijgt voor haar authenticiteit.

Ook privé lijkt ze haar balans te hebben gevonden. Al jaren vormt ze een hecht gezin met haar partner Erik Zwennes. Samen kregen ze in 2018 zoon Fender, die een centrale plek inneemt in haar leven. Roxeanne deelt af en toe kleine inkijkjes in het gezinsleven: knusse momenten thuis, vakanties en eenvoudige geluksmomenten. Zonder opsmuk, zonder perfect plaatje, maar juist herkenbaar en warm.

De betekenis van gekozen familie

In interviews en op social media benadrukt Roxeanne vaak hoe belangrijk haar inner circle voor haar is. Vrienden die voelen als familie, mensen bij wie ze zichzelf kan zijn. Dat ze haar beste vriendin omschrijft als “zussenvriendin” zegt alles. Het gaat hier niet om zomaar een vriendschap, maar om een band die door de jaren heen is uitgegroeid tot iets dat verder gaat dan bloedverwantschap.

Dat juist deze vriendin haar dochter naar Roxeanne vernoemt, onderstreept dat gevoel. Het is een bevestiging van wederzijds respect en liefde. Voor Roxeanne, die zelf veel waarde hecht aan familiebanden, moet dit extra bijzonder zijn.

Een groot compliment met een zachte betekenis

Een naam is meer dan een woord. Het is een symbool, een wens, soms zelfs een belofte. Door haar dochter Roxeanne te noemen, geeft de vriendin niet alleen een eerbetoon, maar ook een stukje vertrouwen mee. Het is alsof ze zegt: “Jij staat voor iets wat ik mijn kind toewens.”

Fans reageerden massaal op het nieuws. Onder Roxeannes berichten stromen felicitaties binnen. Veel volgers noemen het “ontzettend mooi” en “zo verdiend”. Anderen schrijven dat het hen raakt, juist omdat Roxeanne altijd zo open is over wat liefde en vriendschap voor haar betekenen.

Een nieuwe rol, zonder titel

Of Roxeanne officieel peettante wordt, is niet bekend en eigenlijk ook niet zo belangrijk. Wat vaststaat, is dat ze er een bijzondere rol bij heeft. Een rol die niet op papier hoeft te staan om waardevol te zijn. Ze zal ongetwijfeld een vaste plek krijgen in het leven van dit meisje: als naamgenoot, als voorbeeld, als vertrouwd gezicht.

Je kunt je nu al voorstellen hoe dit meisje later zal vragen waar haar naam vandaan komt. En hoe trots haar moeder dan zal vertellen over die ene vriendin die altijd klaarstond, die luisterde, steunde en meeleefde. En hoe Roxeanne zelf met een glimlach zal toekijken, zich bewust van hoe bijzonder dat moment is.

Geluk in kleine en grote vormen

Voor Roxeanne Hazes voelt dit nieuws als een extra laag geluk bovenop een leven dat al rijk is aan liefde. Ze is artiest, partner, moeder en vriendin. En nu ook naamgever, zij het indirect. Het laat zien dat geluk niet altijd in grote mijlpalen zit, maar soms juist in de momenten die onverwacht komen en je recht in het hart raken.

Dit babynieuws past perfect bij de fase waarin Roxeanne zich nu lijkt te bevinden: een periode van rust, reflectie en waardering voor de mensen om haar heen. Geen grote statements, maar betekenisvolle verbindingen.

Vooruitkijken met een glimlach

Het is feest voor de kersverse ouders, maar ook voor Roxeanne zelf. De kans is groot dat we in de toekomst af en toe een liefdevolle baby-update voorbij zien komen, gedeeld met dezelfde zachtheid en oprechtheid die haar zo kenmerkt.

Eén ding is zeker: dit kleine meisje is geboren in een omgeving vol liefde, met een naam die staat voor kracht, kwetsbaarheid en authenticiteit. En voor Roxeanne Hazes is dat misschien wel het mooiste cadeau dat je kunt krijgen.

Lees verder