Algemeen
Bekende filmster verdween uit Hollywood – tragisch ongeluk tekende haar
Hollywood heeft altijd een overvloed aan sterren gekend. Sommigen blijven decennialang in de schijnwerpers, terwijl anderen slechts kort hun hoogtepunt beleven voordat ze weer verdwijnen. Door de jaren heen hebben we iconische actrices gezien zoals Marilyn Monroe, Brigitte Bardot, Jayne Mansfield, Raquel Welch en Jean Harlow, die dankzij hun talent en schoonheid veel aandacht kregen. Maar achter hen stonden altijd nieuwe talenten klaar om hun kans te grijpen. Een van die beloftevolle namen was de Amerikaanse actrice Sydne Rome, ook wel ‘het gouden meisje uit de Amerikaanse Midwest’ genoemd.

De vroege jaren van Sydne Rome
Sydne Rome werd geboren op 17 maart 1951 in Akron, Ohio. Haar vader was werkzaam in de plasticindustrie en haar moeder werd door Sydne omschreven als een ‘geboren hippie’. Rome groeide op in de kleine gemeenschap van Upper Sandusky, een stad met slechts 5.000 inwoners, maar met een van de hoogste inkomens per hoofd van de bevolking in de VS.
In tegenstelling tot veel andere Hollywoodacteurs had ze geen beroemde ouders of connecties binnen de entertainmentindustrie. “Er was niets in de familie dat me mijn drang naar acteren had moeten geven,” vertelde ze ooit in een interview. Toch wist ze al op jonge leeftijd dat ze actrice wilde worden.

Haar oorspronkelijke plan was om na de middelbare school naar de Northwestern University in Illinois te gaan. Maar na advies van haar omgeving koos ze voor de Carnegie Tech School of Acting aan de Universiteit van Pittsburgh, waar ze onder andere studeerde bij de gerenommeerde zangcoach Edith Skinner en regisseur Bern Stearn. Daar schitterde ze in toneelstukken als A Midsummer Night’s Dream en The Seagull van Anton Tsjechov.
Van toneel naar film
Na haar afstuderen sloot Rome zich aan bij het Pasadena Playhouse in Californië. Ze blonk uit in toneelstukken, maar haar eerste serieuze filmrol werd een teleurstelling. Na een mislukte auditie voor de film Candy probeerde ze haar geluk in Europa, waar ze al snel indruk maakte met haar blonde haar en blauwe ogen.

Haar schoonheid trok de aandacht, maar in de jaren ’70 was dat niet genoeg om door te breken. Rome herinnerde zich later hoe jonge Italiaanse regisseurs haar probeerden te overtuigen naaktrollen aan te nemen. “Ik had een vreselijke tijd in Rome met regisseurs die wilden dat ik naakt speelde,” vertelde ze in een interview. “Ik wilde dat niet. Nu kijk ik er anders tegenaan, maar destijds was het moeilijk.”
Toch zette ze door en speelde ze in verschillende Italiaanse films, wat uiteindelijk leidde tot haar grote doorbraak.

Vergelijkingen met Bardot en de doorbraak in Europa
In 1972 werkte Sydne Rome samen met regisseur Roman Polanski in de film What?, een controversiële maar invloedrijke film. Hoewel critici de film niet omarmden, betekende het een enorme stap vooruit voor haar carrière. Een jaar later trouwde ze met fotograaf en cameraman Emilio Lari.
Rond deze tijd werd ze vaak vergeleken met Brigitte Bardot en andere iconische actrices. In 1979 omschreef The Sunday Telegraph haar als ‘de nieuwe Jean Harlow of Raquel Welch, een tikkende seksbom van de jaren tachtig’.

Sydne zelf vond de vergelijking niet per se een compliment. “Brigitte is geweldig, heel open, vreselijk beschikbaar. Ze is de droom van iedereen. Misschien lijk ik minder beschikbaar, maar ik denk dat het publiek bij een tweede blik anders denkt. En ik ben een betere actrice dan Bardot,” verklaarde ze destijds.
Ondanks haar talent wist Rome nooit helemaal door te breken in Hollywood. In plaats daarvan speelde ze in Franse, Italiaanse en Duitse films. Ze kreeg in 1978 een rol in Just a Gigolo, waarin ze naast David Bowie speelde. Later bevestigde ze dat ze een tijdlang een romantische relatie had met de zanger.

Overgang naar muziek en documentaires
Met het einde van de jaren ‘70 richtte Rome zich op muziek en bracht ze verschillende albums uit. Helaas sloegen deze niet aan bij het grote publiek. Ze experimenteerde ook met documentaires en maakte onder andere een film over Formule 1 in Rio de Janeiro.
Toch bleef de acteerwereld trekken, en Rome speelde in diverse producties, waaronder L’uomo Puma (1980), een film die bekendstaat om zijn lage waardering op IMDb. Ondanks de tegenslagen bleef ze actief en koos ze ervoor haar carrière in Europa voort te zetten.

Een tragisch ongeval en blijvende littekens
Sydne Rome’s leven veranderde drastisch in 2009 toen ze betrokken raakte bij een zwaar auto-0ngeluk. Ze reed samen met haar achtjarige dochter in een auto die net drie weken uit de garage kwam. Tijdens de rit verloor ze de controle en botste tegen een boom. De airbag explodeerde in haar gezicht en veroorzaakte blijvende schade.
“Ik ging naar het ziekenhuis en ze hechtten mijn gezicht,” vertelde Rome in een interview. “Maar later realiseerden de artsen zich dat mijn gezichtsspieren ook beschadigd waren.”

Ze onderging jarenlang fysiotherapie en gaf toe dat haar gezicht aan de rechterkant nooit meer hetzelfde werd. “Als ik naar oude foto’s kijk, weet ik dat ik het ben, maar het voelt alsof ik een ander persoon zie.”
Heden en nalatenschap
Ondanks haar tegenslagen bleef Sydne Rome actief in de entertainmentindustrie. In 2023 verscheen ze in de Italiaanse film La Quattordicesima Domenica Del Tempo Ordinario. Daarnaast speelde ze tussen 2021 en 2022 een terugkerende rol in de Italiaanse televisieserie Don Matteo.

Hoewel ze nooit de volgende Brigitte Bardot werd, vond Rome haar eigen weg. Ze bouwde een gezinsleven op met haar tweede echtgenoot, arts Roberto Bernabei, en adopteerde twee dochters uit Brazilië. Haar echtgenoot werd een gerespecteerde medische professional en in 2021 benoemde paus Franciscus hem tot zijn persoonlijke arts.
Sydne Rome’s carrière had misschien niet de sterstatus van haar tijdgenoten, maar ze bleef altijd trouw aan haar passie. Ondanks de obstakels en het tragische ongeval bleef ze doorgaan en maakte ze een blijvende indruk in de Europese filmwereld.
Deel dit artikel als je ook gelooft dat je altijd je dromen moet volgen!

Algemeen
René Karst (59) had hele bijzondere band met prinses Amalia

Grote verslagenheid na het onverwachte afscheid van René Karst: ook prinses Amalia blijkt diep geraakt
Het nieuws dat zanger René Karst, bekend om zijn warme persoonlijkheid en aanstekelijke feestnummers, onverwacht is weggevallen op 59-jarige leeftijd, heeft in Nederland een golf van verslagenheid veroorzaakt. Binnen de muziekwereld, onder fans én bij bekende Nederlanders worden herinneringen gedeeld en steunbetuigingen uitgesproken. Een naam die daarbij opvallend vaak wordt genoemd, is die van prinses Amalia — die jarenlang een bijzondere bewondering had voor de geliefde artiest.

Een onverwacht en verdrietig bericht
Vrijdag werd via het management van de zanger bekendgemaakt dat René Karst die ochtend niet meer wakker was geworden. Omwille van de privacy werd er zorgvuldig gecommuniceerd, maar duidelijk werd wel dat hij rustig is ingeslapen.
Het bericht op Instagram was kort, maar vol liefde:
“Met diepe droefheid geven wij kennis van het heengaan van René Karst. René is vanmorgen vredig ingeslapen. Wij zijn ontroostbaar. Met zijn muziek, warmte en unieke persoonlijkheid heeft hij vele harten geraakt — vooral de onze.”
De boodschap werd door duizenden volgers gedeeld. Binnen korte tijd stroomden reacties binnen van mensen die Karst kenden als artiest, collega, vriend of inspiratiebron. Veel fans schreven dat zijn muziek voor hen verbonden is aan vrolijke avonden, familiefeesten en herinneringen die hen altijd zullen bijblijven.

Muziek met een grote glimlach
René Karst brak definitief door met publieksfavorieten zoals ‘Atje voor de sfeer’ en ‘Liever te dik in de kist’, nummers die in heel Nederland bij optredens, festivals en kroegen luidkeels werden meegezongen. Zijn vrolijke manier van optreden, zijn herkenbare stemgeluid en zijn Groningse nuchterheid maakten hem niet alleen geliefd als entertainer, maar ook als persoon.
Collega-artiesten spreken van iemand die nooit iemand oversloeg, die backstage altijd even tijd nam voor een praatje en die jarenlang talentvolle muzikanten aanmoedigde om zelf het podium op te gaan.
Volgens velen was René Karst niet alleen een zanger, maar ook een verbinder — iemand die met een paar noten en een knipoog de sfeer in elke ruimte kon veranderen.

Een bijzondere fan: prinses Amalia
Hoewel René Karst een grote schare fans had door het hele land, werd in 2021 bekend dat kroonprinses Amalia één van zijn trouwe luisteraars was. In de biografie Amalia, geschreven door Claudia de Breij, vertelde de prinses openhartig over haar muzieksmaak. Tot grote verrassing van velen noemde ze ‘Atje voor de sfeer’ als haar favoriete liedje.
Het nieuws ging destijds razendsnel rond. Artiesten reageerden enthousiast en vol trots, maar niemand was zó verrast als René Karst zelf.
In een interview met De Telegraaf zei hij destijds:
“Dit is toch geweldig? Als artiest hoop je dat mensen plezier hebben van je muziek, maar dat iemand uit het Koninklijk Huis meezingt… dat is toch hartstikke leuk!”
De uitspraak liet zien hoe oprecht blij hij was. Niet vanuit opsmuk of eergevoel, maar vanuit zijn karakteristieke bescheidenheid.

Een muzikaal eerbetoon dat geschiedenis schreef
Toen prinses Amalia op 7 december 2021 haar achttiende verjaardag vierde, besloot René Karst iets te doen dat helemaal bij hem paste: spontaan, warm en vol humor.
Tijdens een live-uitzending op de radio bracht hij een aangepaste versie van zijn hit ‘Atje voor de sfeer’ — speciaal voor de jarige prinses. Het fragment ging viraal.
Veel luisteraars konden het gebaar waarderen. Het paste bij wie Karst was: iemand die ervan genoot om anderen een vrolijk moment te bezorgen. De spontane actie werd zelfs gezien als een van de meest luchtige, menselijke momenten rondom de achttiende verjaardag van Amalia.
Sindsdien werd Karst regelmatig genoemd wanneer het ging over de favoriete artiesten van de prinses. Hoewel zij hier nooit uitgebreid op terugkwam, was het duidelijk dat zijn muziek een plek had in haar persoonlijke afspeellijsten.
Impact op het Koninklijk Huis
Hoewel het Koninklijk Huis zelden publiekelijk reageert op het wegvallen van artiesten, zeker wanneer er geen directe connectie bestaat, is het vrijwel zeker dat het nieuws binnen Paleis Huis ten Bosch hard is aangekomen. De muziek van René Karst vormde voor Amalia een bron van plezier, zeker in de periode dat zij in de biografie open sprak over de druk van haar positie en haar behoefte aan luchtige momenten.
Muziek speelde daarin een belangrijke rol — en Karst was onderdeel van die soundtrack.
Landelijke reacties: een zanger die mensen samenbracht
Door het hele land delen
mensen verhalen over ontmoetingen met de zanger.
Veel horecaondernemers herinneren zich zijn optredens, waar
iedereen — jong en oud — binnen enkele minuten stond te
dansen.
Ook collega-artiesten reageren massaal online.
Verschillende feestzangers schrijven dat zijn vrolijke stijl en warme persoonlijkheid een voorbeeld waren in de wereld van Nederlandstalige muziek. Anderen benadrukken dat René altijd bereid was tot samenwerken, nieuwe talenten een podium gaf en nooit te beroerd was om een extra optreden te doen voor een goed doel.
Ook radiomakers en dj’s spreken over een artiest die nooit moeilijk deed, altijd openstond voor interviews en met humor en vriendelijkheid de studio binnenstapte.
Waarom zijn muziek zoveel mensen raakte
De populariteit van René Karst
is moeilijk los te zien van een belangrijk kenmerk: zijn muziek
ademde gezelligheid. In een tijd waarin de wereld soms zwaar of
ingewikkeld voelt, bood hij een tegenwicht.
Zijn nummers gingen over plezier, saamhorigheid, lachen met elkaar,
jezelf niet te serieus nemen.
Dat maakte zijn muziek geliefd
bij studenten, families, kroegeigenaren én
festivalpubliek.
Zoals veel fans zeggen:
“Als René zong, was de
sfeer meteen goed.”
Daarnaast wist hij met zijn herkenbare stem en nuchtere uitstraling een breed publiek aan te spreken. Hij was geen artiest die afstand creëerde — hij voelde als iemand die je zou kunnen tegenkomen op het terras, die even naast je gaat zitten en een luchtig gesprek begint.
Een leegte in de Nederlandse muziekwereld
Het wegvallen van René Karst betekent meer dan het vertrek van een bekende zanger. Voor velen voelt het alsof een stukje Nederlandse gezelligheid verdwenen is. Artiesten die net als hij de feestmuziek een warm hart toedragen, noemen hem een pionier die de toon zette voor een hele generatie.
Ook festivalorganisatoren reageren aangeslagen. In veel line-ups voor de komende maanden stond Karst immers nog gepland. Zijn optredens waren vaak snel uitverkocht, omdat zijn frisse energie en humor altijd garant stonden voor een onvergetelijke avond.

Zijn nalatenschap blijft hoorbaar
Hoewel Karst niet langer
optreedt, blijven zijn liedjes onlosmakelijk verbonden met talloze
herinneringen.
Van kroegen tot sportkantines, van bruiloften tot
verjaardagsfeesten: zijn muziek blijft doorklinken.
Voor fans én voor prinses Amalia blijven deze nummers ongetwijfeld een bron van vrolijkheid.
Een zanger die nog lang wordt gemist
Het verdriet om zijn verlies is groot, maar het respect nóg groter. René Karst laat een rijke muzikale nalatenschap achter: niet alleen in de vorm van hits, maar ook in de vorm van warme herinneringen, spontane momenten en de intense gezelligheid die hij kon creëren.
Zijn naam staat daarmee stevig gegrift in de geschiedenis van de Nederlandstalige muziek.